フリー ランス・ フォトグラファーになる方法、実用的な10のヒント
フォトグラファーとはなんですか?
フリーランスで人気職業の上位にフォトグラファーがあります。
フォトグラファーとは、写真を撮ることを職業にしている人の総称です。
写真家、カメラマンとも呼びます。
しかし写真を趣味にするプロ級の腕を持つアマチュアの写真家も大勢います。
そういう意味では写真に於いてプロとアマの差はそれほど大きな違いはありません。
大きく違うのはプロの写真家は、自分の作品をお金に替えられるという事です。
プロは作品とフォトグラファーとしての自分をマネジメントできており、作品や撮影するというサービスを提供し収益を手に入れることができる人です。
反対ですがアマチュアは作品や撮影するというサービスで収益を得ることができない人と解釈することができます。
しかし一口にプロの写真といっても、写真館で撮る証明写真や海外の秘境で何日もかけて撮る写真まで、表現はさまざまです。
写真のジャンルは、無限に細分化できてしまいますが、大きく分けて、商業型・ドキュメンタリー型・芸術型の3つになります。
と云ってこの3つは完全にリンクしていて、プロと名乗るほどのものは、このどれかを都合によって行ったり来たりするのが普通です。
ある時はルポフォトを撮っていたけれど、ある時は化粧品のモデルの撮影をすることだって幾らでもある話です。
とはいえそう結論付けてしまうと、説明も何もありませんので、とりあえずこの3つについて簡単に説明します。
写真のジャンルは大きく分けて3つ
- 商業型
- ドキュメンタリーー型
- 芸術型
1.商業型
広告やファッション誌に掲載されるモデルを使った人物撮影や、商品を撮影する「ブツ撮り」、写真集用のグラビアなどを撮影する仕事です。
写真スタジオでの家族写真や、結婚式で写真を撮る人もここに含まれます。
基本的に「依頼を受けてから仕事が発生する」という特徴があります。
2.ドキュメンタリー型
事件や事故を撮影する報道カメラマンや、芸能人を追いかけるパパラッチ、スポーツ専門の撮影などを行うのがドキュメンタリー型です。
起こっていることを逃さず、わかりやすく撮影する技術が必要になります。
価値があると判断された写真だけが買われたり、掲載されたりします。戦場カメラマンなどもここに分類されるでしょう。
戦場カメラマンなど結構有名ですね。
3.芸術型
広告や報道に使用する目的ではなく、個人の個展や写真集の出版などを行い、写真そのものの美しさやかっこよさを追求するのがこのタイプです。
画家と似ており、才能やセンスが必要な一種の創作活動と言えるでしょう。
ともあれ、写真はカメラと被写体があればだれでも撮ることが出来ます。
3歳の幼児だって写真は撮れます。
プロのフォトグラファーになるには資格や条件はありません。
独学でカメラの知識や技術を身につける人もいますし、大学や専門学校、スクールに通って学ぶ人もいます。
ただし、資格を習得することで技量を示すことや、付加価値を高めることも可能になるため、習得するメリットは大きいです。
写真関連資格(なくても良いが持っていて損はない資格)
- 写真技能士
- Photoshop (R) クリエイター能力認定試験
- 写真技能士
1.写真技能士
写真技能士(しゃしんぎのうし)とは、国家資格である技能検定制度の一種で、都道府県知事(問題作成等は中央職業能力開発協会、試験の実施等は都道府県職業能力開発協会)が実施する、写真に関する学科及び実技試験に合格した者をいいます。
2.Photoshop (R) クリエイター能力認定試験
Photoshop®クリエイター能力認定試験は、問題の指示に従い新規ドキュメントから1つのグラフィックコンテンツを作り上げる実践的な試験内容です。
問題の指示に従って、限られた時間内にコンテンツを制作する「操作スキル」と、与えられた指示を正確に読み取り形にする「問題解決力」などを、検定試験を通して習得することができます。
Photoshop(R)クリエイター能力認定試験は、画像加工ソフトの定番として普及しているAdobe社の「Photoshop」を使用した画像編集と加工の能力を認定する試験です。
3.フォトマスター検定
フォトマスター検定とは、社団法人国際文化カレッジ内にあるフォトマスター検定事務局が試験を実施する民間資格です。
試験の学習を通して、カメラの仕組み、レンズ、周辺機器、撮影技法、SDカード、写真の歴史、マナーなどの実用的な知識について学びます。
試験では、写真とカメラに関する技術的な知識について問われます。マークシートによるペーパーテストで、実際に撮った写真作品の評価はしません。
フォトマスター検定には、難易度の低い順に、3級、2級、準1級、1級、EX(エキスパート)の5種類があります。
写真家プロとアマチュアの違い
さてそういう事になると、プロとアマチュアの境目がもっとも曖昧な職業がカメラマンとも言えます。
ではプロとアマチュアはどこが違うのでしょうか?
最も端的に言えば写真を撮ることによって生計を成り立てている者がプロと云えます。
ゆえに、プロの写真家とアマチュア写真家の大きな違いは、写真のクオリティではありません。
最近はアマチュア写真家のなかにも、ハイクオリティな作品を撮影する人は大勢います。
つまりプロと良い撮影をするアマチュアの写真の違いは無いということです。
良い写真にはプロもアマチュアも関係無いのです。
肩書きは関係なく、その写真の訴求力や表現力で感じ方が変わってきます。
あるとすれば意識の違いなのだろうと思います。
アマチュアは自己満足、プロフェッショナルは顧客満足となります。
ただ、プロとアマチュアの立場はハッキリと異なります。
プロのフォトグラファーは作品と自分をマネジメントできており、作品や撮影するというサービスを提供し収益を上げることができる人なのです。
そのようにマネジメントが出来なければ、誰も作品に対価を払ってくれません。
反対にアマチュアは、作品や撮影するという趣味で楽しむ人と解釈することができます。
実は、プロよりも長年カメラに親しんできたアマチュアの方が知識や経験や技術があることだって大いにあり得ます。
プロとして生計を立てるという事は、人生が掛かっているという事ですから覚悟が決定的に違うという処でしょうか。
機材についての違いも無い
デジタル一眼レフカメラには「エントリー機」、「ミドルクラス機」、「ハイエンド機」、「フルサイズ機」など種類が分かれていますが、プロのフォトグラファーだけが高級機を使っているというわけではありません。
撮影会やお祭りなどいたるところで、最新のカメラやレンズを揃えた熟練のアマチュア写真家達をたくさん見つけることができます。
お金持ちのアマチュア写真家のお宅には、カメラの部屋があり棚に年代物から最新のカメラとレンズまで展示されていることも珍しくありません。
そのような方はアマチュアとして写真を撮り、気にった写真を額に入れて飾ってあるからすぐに分かります。
またそのように凝った方は、雑誌や写真のコンテストに応募するのが趣味という方もいます。
鳥専などと云うこの道の専門用語がありますが、この方たちは超高級な望遠を抱えて、ひたすら鳥を撮り続けています。
撮れた写真を同好者たちの発表会で披露して楽しんでいます。
今やインターネット全盛の時代ですから、アマチュアの想いを発表できる場が広がったことは大変良いことですね。
このように、プロとアマチュアの機材についての違いは殆ど無いのです。
それはカメラだけではなくモニターや撮影機材なども変わりありません。
現代では、一眼レフではなくとも、ミラーレスカメラやコンパクトデジカメやスマートフォンでさえ、良い写真を撮れるのです。
写真の質や出来にプロ・アマの違いは殆どありません。
時代はハイアマチュアを求めている
iPhoneやGalaxyなどに代表されるスマートフォンの台等によりデジタル化は進み、世界中でアマチュアフォトグラファーが生まれています。
今後もこの流れは変わらないでしょう。そればかりかますます広がりを見せてゆくでしょう。
そして、彼・彼女らはインターネットを駆使し作品を簡単にアップデートできるのです。
現代に生きるフォトグラファー達は、写真共有クラウドサービスを眺め、プロとアマの違いすらすでに無くなった世界にいることが実感できます。
まさに今、フィルムからデジタルへの変革が写真や映像の世界をプロからアマへと広がっているのです。
ユーチューブなどがそのよい例です。一億総国民が、フォトグラファーになり得る時代が目の前に来ているのです。
ハイレベルのアマチュアは、写真歴が比較的長く高度な撮影技術を持ち合わせた写真家です。
職業写真家だけが写真家ではないです。
アートやクリエイティブは誰にも開かれたものです。
職業写真家ではないと諦めることはなく、時代の流れや波に乗りながら、「私はフォトグラファーです」と名乗れる時代こそ健全です。
クライアントがいてこそのプロです
時代がアマチュアとプロの間のハイアマチュアを求めていたとしても、常に評価はクライアントがすることになります。
それは一体なぜでしょうか?
なぜならプロは、顧客依頼の作品を提供し、顧客の満足があってこそフォトグラファーとしての価値が高まるからです。
そこに需要があるからこそプロ写真家として評価され、認知度や知名度が高まってきます。
撮影を愛するフォトグラファーにとっては、プロのフォトグラファーはいつの時代も憧れの存在です。
しかしいくら願っても、幾らハイレベルの写真がとれても、誰もがプロとして成り立つわけではありません。
プロのフォトグラファーは、運よく、という事が欠かせないのも事実です。しかも運は誰にも備わっているわけではありません。写真技術は絶対条件ですが、その他に、人柄(見かけを含めて)、言葉、感じ、誠実、など、人としても魅力がなければ運はやってきてくれません。
フォトグラファーになるための10の実用的なヒント
多くの人にとって、写真は趣味の範疇です。
しかし、趣味をまったく新しいレベルに引き上げたいという人も沢山います。
彼らはお金を稼ぎ、プロのフォトグラファーとして生活をしたいと願っています。
プロになることは大きなジャンプのように見えるかもしれません。
フォトグラファーになるのは気が遠くなるかもしれません。
そして、それは最初から不可能に見えるかもしれません。
気が遠くなるように思えるかもしれませんが、写真のキャリアを追求することは可能です。
運よく当れば、プロの写真家への需要が高い近代では、写真を撮ることでかなりの報酬を稼ぐこともできます。
しかし写真ビジネスを始めるのは簡単ではありません。
そして、それは一夜にしては絶対に起こり得ません。
フォトグラファーを目指すならば、現実的な思考方法で一生懸命働かなければなりません。
アマチュアからプロに移行するのは難しい道のりです。
そして、チャンスが来た時それを掴めたら、それまで積み重ねた写真のキャリアは人生を変えるかもしれません。
フォトグラファーになるためのヒントがいくつかあります。
- 基本をマスターする必要があります
- プロの写真家にアドバイスを求める
- 自分を目立たせるためにニッチをターゲットにする
- ニッチに基づいた機器に慎重に投資する
- ポートフォリオサイトの構築
- 仕事をオンラインで共有してブランドを確立する
- 成功するために専門的に行動する
- 仕事とクライアントを積極的に見つける
- お住まいの地域で機会を探す
- 常に自分のサービスの補償を求めてください
1.基本をマスターする必要があります
基本を学ぶことは、デジタル一眼レフで庭の素敵な写真を撮る方法を学ぶことを意味するものではありません。
プロの写真家になりたいのなら、あなたはより包括的である必要があります。
カメラを最大限に活用する方法を知る必要があります。
露出と被写界深度を理解する必要があります。
そして、あなたは光を理解する必要があります。
もしかしたらあなたは写真の専門学校の教育を受けるかもしれません。
それがかなえられれば、これは便利な利点です。
しかし、それはプロの写真家になるために不可欠なものではありません。
写真に関しては、インターネットは貴重なリソースになっています。
クイック検索では、情報とチュートリアルを提供できます。
それが基本的なものであろうと、より高度なものであろうと、あなたはそれを見つけることができます。
そして、エキスパートフォトグラフィーは始めるのに最適な場所です。
初心者向けの写真撮影eBookなど、スキルを磨くのに役立つ写真コースが幅広く取り揃えられています。
できるだけ多くのことを学び、練習してください。
カメラを手に取り、自分自身に挑戦してみてください。
それぞれのテクニックを試して、それをマスターしてください。
あなたがすでにたくさんの技術や経験を持っているなら、それは素晴らしいことです。
しかし、そうでない場合は、十分な時間を基本マスターに使って
ください。
プロの写真家になることを考える前に、あなたは有能な写真家になる必要があります。
2.プロの写真家にアドバイスを求める
あなた自身の写真ビジネスを持つことは、プロとして一人で働くことを意味します。
カメラマンとは孤独なものです。たとえ学習の場であっても、同僚があなたの周りに座っている可能性は低いです。
殆どが自分自身での技術習得の期間であり、椅子を回転させて同僚にアドバイスを求めることはできません。
そのため、すでにプロセスを終えた写真家からアドバイスを得ることがとても重要です。
プロになった写真家は、貴重な情報源になる可能性もあります。
彼らの洞察と経験は、プロの写真家になるためのあなたの道行に大きく役立ちます!
大学で写真コースを受講することは、この点で有利な場合があります。
その場合、プロになる経験を経てきた写真家へのアクセスを手に入れることができます。
しかし、それは誰もがプロの写真家になるためには大学に行かなければならない、という意味ではありません。
プロと知り合うには、調査して連絡を取ることができます。
プロの写真家は情報の宝庫です。プロとコミニケーションが取れればこれ以上の情報源はありません。
3.自分を目立たせるためにニッチをターゲットにする
写真には多くの種類があり、選択できるキャリアパスもたくさんあります。
あまりにも多くて紛らわしいように思えるかもしれません。
そのため、選択肢を絞り込み、自分に合ったニッチを見つけることが重要です。
まず、あなたが楽しんでいる写真の種類について考えてください。
次に、これを練習の基礎として使用します。
そして、さまざまな写真撮影スキルを自由に試してみてください。
実験に実験を重ね、あなたにとって有利なニッチなジャンルを発見してください。
しかし、あなたそれはまた、実用的でなければなりません。
そのものが収入を提供する写真であるかについて大いに考える必要があります。
市場調査は、需要がどこにあるかを確認するために不可欠です。
ニッチを選択することは、方向性と焦点を与えるので重要です。
しかし、それでも柔軟性が必要です。
たとえば、ポートレート写真家の場合、俳優の顔写真を撮るのに十分な環境にない可能性があります。
ですから率先して結婚式などの写真家を兼ねることによって技術を磨き、幾ばくかの収入を得ることができるかもしれません。
4.ニッチに基づいた機器に慎重に投資する
日本に於いては世界的な写真機器メーカーが幾つかあり、選択できる機材はたくさんあります。
ニコンまたはキヤノン?一眼レフまたはミラーレス?
クロップセンサーまたはフルフレーム?
オプションはあなたの頭を悩ませます。
その多くは個人的な好みによるものです。
しかし、あなたはプロの写真家を目指しつつあるので、何が必要かを考える必要があります。
あなたが望むもだけのではありません。
あなたのニッチを見つけることはあなたを正しい方向に向けます。
これは、写真のその分野であなたを助ける機器に集中するのに役立ちます。
たとえば、製品の 写真を撮るには特定のライトが必要です。
そして、不動産関連のフォトグラファーはその仕事に適したレンズを必要としています。
しかし最高級のプロ用カメラを購入することで、借金をする必要はありません。
あなたのビジネスが成長するにつれて、機器の予算は増加します。
ただし、適切なギアを入手するために投資をする必要はあります。
Gearはカメラを指すだけではありません。
優れたコンピューターと適切な編集ソフトウェアが必要です。
後処理は、カメラで行う作業と同じくらい重要です。
それは大きな出費のように思えるかもしれません。
ただし、これは投資であることを忘れないでください。
写真はあなたのビジネスであり、お金を稼ぐためにお金を使う必要があります。
5.ポートフォリオサイトの構築
今や誰でも気軽に写真を始められる時代です。
プロのフォトグラファーを目指している人や、副業でカメラマンをやりたい人は多いでしょう。
その勉強の糧として、日本で活躍するフリーフォトグラファーのポートフォリオサイトを大いに研究しましょう。
それらを見たら自分のポートフォリオサイトを作りたくなること間違いなしです!
プロの写真家にならなくても、カメラを学んで写真を撮りながら、自分のスタイルや得意とする被写体を決めていくのも大いにありです。
なにしろプロとアマの境目は技術的には殆どないのですから。
ポートフォリオサイには、食べ物、ポートレート、風景、動物、等々様々な分野があります。
早速自分のポートフォリオサイトを構築します。
ただし、あなたはニッチを求めているのですから、ニッチのポートフォリオの内容で決定します。
プロを目指すのですから、あなたが追求したい写真の分野であなたのスキルを強調する必要があります。
あなたはすでにあなたが誇りに思っている写真のグループを持っているかもしれません。
しかし、それらがニッチから外れすぎている場合は、それらを削除する必要があります。
いくつかの種類は含めますが、ニッチで集中し続けます。
その場合可能な限り練習し、ベストなショットをポートフォリオに追加してください。
止まっている、あるいは放置しているポートフォリオはよほどの知名人でない限り見放されます。
自宅にスタジオを建てて、友達や家族と一緒にレッスンすることもできます。
自分のポートフォリオは最高のショーウィンドウです。
創造性を発揮しますが、集中力を失わないことです。
それはあなたが提供しなければならないものを、潜在的なクライアントに示すことに繋がるからです。
6.仕事をオンラインで共有してブランドを確立する
手元に強力なポートフォリオを持つことが重要です。
ただし、写真ブランドをオンラインで拡大する必要もあります。
現代のプロの写真家にとって、オンラインプロフィールを作成することはビジネスの重要な部分です。
開始する1つの場所は、Webサイトです。
あなたが自身のサイトを持つためにウェブデザイナーである必要はありません。
ポートフォリオ用の高品質なテンプレートがたくさんあります。
価格はさまざまですが、すべてプロ仕様です。
あなたの予算がまだそれに伸びることができないならば、ソーシャルメディアから始めてください。
インスタグラムは自分の作品を展示し、露出を得るのに最適な場所です。
そこにもたくさんのインスピレーションがあります。
多くの写真家は、自分の作品を宣伝するためのプロのプラットフォームとしてそれを使用しています。
また、ハッシュタグを使用することは、より多くのビューとフォロワーを獲得するための優れた方法です。
ソーシャルメディアに関しては、それがプロのアカウントであることを覚えておく必要があります。
ですから、物事を真剣に保ち、あなたのビジネスがとってほしい方向性について考えてください。
後悔する可能性のあるものは投稿しないでください。
7.成功するためには専門的に行動する
プロの写真家になるというアイデアは魅力的に思えるかもしれません。
しかし、それは素晴らしい場所と美しい写真のすべてではありません。
舞台裏でもたくさんの仕事があります。退屈かもしれませんが、同じように重要です。
一部のプロの写真家は、時間と収入が決まっている契約の仕事をしています。
しかし、写真家の大多数は自営業でフリーランスです。
自営業者としての登録は複雑になる可能性があるため、絶えず調査を行ってください。
請求はフリーランスの生活のもう一つの重要な部分です。
有料のクライアントに送信する前に、フォーマットする方法を学びます。
オンラインには無料のテンプレートがありますが、それらがプロフェッショナルに見えることを確認してください。
写真が趣味の場合、少しまとまりがないことはそれほど問題ではありません。
しかし、評判の良い写真ビジネスが必要な場合は、組織化する必要があります。
特別なファイルを作成し、すべてにラベルを付けます。そして、常にあなたの仕事をバックアップしてください。
管理作業のためのスペースを見つけます。自宅でも共有オフィススペースでもかまいません。
しかし、それは整頓されていて、気を散らすものがない必要があります。
ギグワークが低賃金または刺激的でない場合でも、あなたはそれを尊重して扱う必要があります。
約束に時間には、準備して早めに到着してください。信頼と確固たる評判を築くために何をしていても、あなたはプロのように振る舞うべきです。
8.仕事とクライアントを積極的に見つける
あなたは素晴らしいポートフォリオを持っているかもしれません、そして多分あなたは毎日新しいInstagramフォロワーを獲得しています。
ホームオフィスはきちんと整理されています。
しかし、それは電話が鳴り始めるという意味ではありません。
フリーランスの写真家として、あなたは仕事がいつもあなたに来るとは限らないことを理解する必要があります。
特にあなたがビジネスに不慣れであるとき、あなたは積極的に出て行って、有料のギグを見つけなければならないでしょう。
あなたがいくつかの仕事を得ると、あなたの評判は高まります。
あなたのポートフォリオもそうです。
これは雪だるま式の効果があり、1つの仕事がより多くの有給の仕事につながります。
ただし、これには時間がかかる場合がありますので、常に注意してください。
9.お住まいの地域で機会を探す
私たちのキャリアについては、私たち全員が大きな夢を持っています。
願望は私たちを駆り立て、刺激します。しかし、あなたも現実的でなければなりません。
たとえば、ファッション写真を見てみましょう。
写真家が必要かどうかを尋ねるメールをVogueに送信しても、おそらく返信はありません。
経験がなく、ポートフォリオが限られているため、トップに立つ意味はありません。
しかし、あなたの近くにはたくさんの機会があるかもしれません。
たとえば、ヴィンテージショップや小規模なデザイナーは、商品を販売するために商業写真を必要としています。
あなたがする必要があるのは彼らに連絡し、あなたのスキルを披露し、そしてあなたのサービスを提供することです。
そして、これはファッション業界だけではありません。
レストランやパン屋には、優れたフードフォトグラファーが必要かもしれません。
地元の職人は、オンラインストアで製品の写真を撮る必要があるかもしれません。
そして、不動産業者はプロの不動産写真の価値を知っています。
それはすべて自分自身をそこに連れ出すことです。お住まいの地域で積極的に行動してください。
あなたの評判は高まり、あなたはあなたの写真ビジネスの基盤を築くでしょう。
一流誌ではないかもしれませんが、あなたの地元紙は始めるのに最適な場所です。
10.常に自分のサービスの補償を求めてください
あなたは決して無料で働くべきではありません。
あなたが始めているとき、専門的な経験のためのボランティアは良いかもしれません。
しかし、あなた自身の写真ビジネスに関しては、あなたはあなたの考え方を変える必要があるでしょう。
あなたの仕事に自信を持ってください、そしてそれを無料で配らないでください。
写真があなたの生計になるなら、それは支払う必要があります。
これは極端に聞こえるかもしれません。
しかし、支払いは必ずしも金銭的ではないかもしれません。
地元の仕事から始めるとき、特に中小企業や慈善団体で働いている場合は、最高価格を請求することはできません。
しかし、支払いと同じくらい重要なことをあなたが求めることができる他のものがあります。
たとえば、クライアントがWebサイトへのリンクを共有し、写真のクレジットを受け取るようにすることができます。
この態度を持つことは基準を設定します。
潜在的なクライアントは、彼らがあなたを利用できないことを知っているでしょう。
そして、あなたが補償を受けていることを知っているなら、あなたはあなたの質を落とすことはありません。
まとめ
現在、多くの人が写真でキャリアを積んでいます。あなたもそれができない理由はありません。
専門家になることは、軽視すべき決定ではありません。
そしてプロを目指しても慣れない方も大勢います。
がプロとして著名になった方も順風満帆でストレートで往路になった方は稀です。
しかしプロになれるまで努力を続け訪れたチャンスをもの似たという事実は存在します。
つまり準備された心に幸運は訪れるという事です。