未来への眼差し:ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団アカデミー

未来への眼差し:ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団アカデミー
ユーロニュース カタリーナ・ ラビヨン 2022 年 8 月 11 日
ウィーン フィルで演奏することは、音楽家にとって達成の究極の象徴の 1 つです。その伝統とユニークな演奏スタイルは有名ですが、この世界的に有名なオーケストラは、将来も繁栄し続けるためには、次世代の音楽的才能を育てる必要があることも知っています.
これが、2018 年にオーケストラが歴史上初めてウィーン フィルハーモニー管弦楽団アカデミーを設立した理由です。
しかし、クラシック音楽家のためのこの権威あるフィニッシング スクールの学生であることはどのようなものでしょうか? ムジカはオーストリアの首都に行き、彼らの何人かに会い、調べました。
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団と演奏し、これを体験したことは、間違いなく私たちの人生を変えたものです。それは信じられないほどです。
次の世代
ウィーン フィルハーモニー管弦楽団は、オーケストラのための新世代のスターを見つけて育成することを主な目的として、独自の音楽アカデミーを設立しました。
排他的で用途の広い 2 年間のプログラムを作成し、アカデミーはニューヨークのルーカス ストラットマンを含む約 12 人の学生を受け入れました。
「私たちは皆、1日に何時間も自分たちで練習しています。しかし、この機会に集まって一緒にこの音楽を作ることができて、本当に素晴らしいです。」
アカデミーの別のメンバーであるペトラ・リーダウアーは、「最初のリハーサルは今でもよく覚えています。自分が経験していることを信じることができなかったので、涙が出そうになりました。」
プログラムの背後にある重要な目的の 1 つは、学生がオーケストラの伝統と伝説的な演奏スタイルを吸収することです。
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団アカデミーの創設者であるミヒャエル・ブラデラーは、次のように説明しています。
「もちろん、同僚からの毎週のレッスンも非常に重要です。室内楽は不可欠です。目の前に指揮者がいないときは、責任を負わなければならないとき、それを手渡す必要があるときに突然気付くからです。
お互いに耳を傾ける必要があるときです」とブレーダーラーは付け加えます。

偉大なミュージシャンを作る
アカデミー在学中、学生はウィーン・フィルの最も経験豊富な演奏家から個別の指導を受けることもできます。
「オーケストラで一緒に演奏するだけでなく、彼らにヒントを与えたり、彼ら自身が独立したミュージシャンになることができるように支援したりして、私たちが過去に学んだことを彼らとコミュニケーションできるようにすることが私たちの責任だと思います。」
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の第一ヴァイオリニスト、ベンジャミン・モリソンは次のように説明しています。
Stratmann は同意し、オーケストラでの演奏と合わせたこの個別のトレーニング アプローチは、彼をより優れたクラシック音楽家にするために不可欠であると主張しています。

「演奏の技術的な側面だけでなく、演奏におけるより想像力に富んだ考え方についても多くのことを学ぶことができました。
これらのレッスンで私たちが受け取れるのは、この信じられないほどの知識の深さです。 ” 彼は言った。
すべての中心にあるのは、卓越性を達成することです。
オーケストラが未来に目を向け、現代音楽を擁護する中、生徒たちは、英国のマエストロ、トーマス・アデスなど、同世代で最も優れた作曲家たちと共演するまたとない機会を得ることができます。
「このような大規模なオーケストラで演奏するのは、人生で初めて、または人生で初めての喜びであり、常に非常にエキサイティングです。
そして、今の若いプレーヤーのように感じます。私たちは彼らの演奏を見ているかもしれません。
今後何年にもわたって。とても素晴らしい気持ちです」とアデスは言います。

「卓越性は頂点にある。もちろん、伝統は本質的な価値であり、エレガンスは一定の役割を果たしますが、卓越性も不可欠です。結局、あなたがすることはすべて最高レベルでなければなりません。」
競争の世界
ルーカス・ストラットマンは、大きな期待を寄せる次世代のクラシック音楽家の一員ですが、プロの音楽家になることは簡単なキャリア選択ではありません。
「クラシック音楽の世界は非常に競争が激しく、それに巻き込まれるのは簡単です」と彼は言います。
「おそらく14歳か15歳くらいの頃、いくつかの疑問がありました。これで本当にキャリアを積むことができるでしょうか? 出演できるでしょうか?
私は音楽で何をしますか?つまり、私は音楽が大好きです。
そして、ここにいることで、音楽のキャリアを積むことができるという安心感を得ることができました。
しかし、そのようなエリート学校の一員であることはどのような気分ですか?
「…これは私にとって非常に豊かな音楽体験であっただけでなく、私を育て、私に多くのインスピレーションを与えてくれた信じられないほどの友人もできました」と Stratmann は付け加えます。
バイオリニストのロバート・アマデオ・サンダースも同意見です。そして、このサポート システムがあることは、本当に素晴らしいことです。」

私たちはお互いの練習に耳を傾け、一緒に時間を過ごします。いつも本当に楽しいです。
「お出迎え」
アカデミーにいる間、生徒たちは伝説的な指揮者を舞台で体験する機会を得るだけでなく、例えば世界的に有名なマエストロ、クリスチャン・ティーレマンと一緒にいるだけでなく、いわゆる「ミート・アンド・グリート」セッションで彼らを個人的に知ることもできます。
Thielemann は、学生が学ぶ最も重要で最も困難なことの 1 つは、同質性または 1 つになるという概念と彼が説明するものだと言います。

「私の最大の夢は、オーケストラでポジションを獲得することです」とオーボエ奏者のカタリーナ・クラトフヴィル (右) は語る© Euronewsそして、彼らは経験がないため、非常に率直な方法で物事に取り組んでいます。
私はもうそうではありません。私は少し頑固で、少し迷子になっています」 . そして時々、私はそれらの中に自分自身を見ることができると思う.
生徒たちは、象徴的なサグラダ ファミリアでの世界初演や、ウィーンのシェーンブルン宮殿でのサマー ナイト コンサートなど、歴史的な瞬間に参加することもあります。

オーボエ奏者のカタリーナ・クラトフヴィルは、アカデミーでのこれまでの時間をまとめて次のように述べています。もちろん、ウィーン・フィルとなら最高だけどね」
オーケストラの第 2 ヴァイオリン セクションのポジションを獲得したストラットマンは、最後にムジカに次のように語っています。
彼らは音楽と芸術をとても美しい方法で提示することに専念しており、それが私の音楽への情熱を再び活性化させました。」